Isaac Hayes, O "Soul Man"

Isaac Lee Hayes, Jr. (Covington, 20 de agosto de 1942 — Memphis, 10 de agosto de 2008)[1] foi um cantor e compositor americano. Foi uma das principais forças criativas da gravadora Stax Records, servindo como compositor e produtor ao lado do parceiro David Porter durante a metade dos anos 60. Hayes & Porter foram nomeados ao Hall of Fame em 2005 em reconhecimento por seu sucesso em composições para Sam & Dave, Carla Thomas e outros no final dos anos 60. O sucesso "Soul Man" de Sam & Dave foi reconhecida como uma das melhores ou mais importantes canções dos últimos 50 anos pelo Grammy Hall of Fame, The Rock and Roll Hall of Fame, a revista Rolling Stone, e RIAA.

No final dos anos 60, Hayes começou a gravar, e gravou álbuns de soul com grande sucesso como Hot Buttered Soul (1969) e Black Moses (1971) como principal artista da Stax. Além de seu trabalho na música popular, Hayes foi compositor de trilhas sonoras para cinema. Seu trabalho mais conhecido, para o filme blaxploitation de 1971 Shaft, rendeu a Hayes um Óscar por "Melhor Canção Original" (o primeiro prêmio recebido por um afro-americano em uma categoria que não fosse para atuação) e dois Grammy Awards. Recebeu um terceiro Grammy pelo álbum Black Moses.Em 1992, em reconhecimento ao seu trabalho humanitário, foi coroado como rei honorário do distrito de Ada em Gana. Hayes também atuou no cinema e televisão; de 1997 até 2006, foi a voz do personagem "Chef" para a série da Comedy Central South Park. Retirou-se do programa em razão do episódio que ironizava a seita cientologia, da qual era adepto. Em resposta, os criadores de South Park colocaram no ar durante a décima temporada a morte de Chef, ocorrida após uma lavagem cerebral, em referência à cientologia. Também teve uma música composta por ele na trilha sonora do filme Kill Bill: a canção instrumental "Run Fay Run", presente originalmente na trilha-sonora de Tough Guys.

Origem: Wikipédia, a enciclopédia livre.
http://pt.wikipedia.org/wiki/Isaac_Hayes

The Edge, e o U2

David Howell Evans (Londres, 8 de agosto de 1961) mais conhecido por seu nome artístico The Edge (ou apenas Edge)[1], é o guitarrista, backing vocal e tecladista da banda de rock irlandesa U2. Em 2003, a revista Rolling Stone nomeou-o na posição #24 na lista das "100 Melhores Guitarristas de Todos os Tempos".

The Edge, juntamente com os colegas de Bono, comporam recentemente uma adaptação musical do Homem-Aranha.

David Howell Evans nasceu em na maternidade do hospital da cidade de Barking[4], Essex, Inglaterra, de pais galeses Garvin e Gwenda Evans[1]. Têm mais dois irmãos, Gil Evans, a irmã mais nova, e Dick Evans, o irmão mais velho (Ex-integrante do "Feedback", posteriormente mudando o nome da banda para U2).[5]

Quando Edge completou um ano de idade, a família se mudou-se para Country Dublin, na Irlanda, onde cursou na "Escola Nacional de Andrew". Recebeu aulas de piano e violão, e muitas vezes, realizada com seu irmão Dik Evans. Com isso, os dois acabaram a responder por um anuncio feito por Larry Mullen Jr. (hoje em dia, bateirista da banda) na escola "Mount Temple Comprehensive School", procurando músicos para formar uma banda[6]. Mais tarde, Dik Evans deixa o grupo (antes da banda emergir em março de 1978)[6]. U2 começou a se apresentar em vários locais na Irlanda e finalmente começou a desenvolver um canções. Seu primeiro álbum, Boy , foi lançado 20 de outubrode 1980.[7]No ano seguinte, já abrindo caminho para a turnê October Tour, Edge chegou perto de deixar o U2 por motivos religiosos, porém, foi persuadido a ficar[6]. Durante esse período, ele se envolveu com um grupo chamado "Shalom Tigres", em que colegas de banda, Bono e Larry Mullen Jr, também estavam envolvidos[8]. Pouco depois de tomar a decisão de que ainda continuaria na banda, escreveu uma peça musical que posteriormente tornou-se a canção que é das mais conhecidas, "Sunday Bloody Sunday"[6]. The Edge casou com sua namorada de colegial Aislinn O'Sullivan em 12 de julho de 1983[9]. O casal teve três filhas juntos: Hollie em 1984, em 1985, Arran e Blue Angel, em 1989[8]. O casal se separou em 1990, mas foram incapazes de chegar oficialmente do divórcio por causa da legislação irlandesa em matéria de anulação matrimonial. Entretanto, divórcio foi legalizado em 1995 e o casal estavam legalmente divorciados em 1996.[8]Durante a Zoo TV Tour, The Edge começou a marcar a data de casamento com Morleigh Steinberg, uma dançarina e coreógrafa profissional empregado pela banda como uma dançarina do ventre para performances ao vivo da turnê. O casal começou a namorar em 1993, e teve sua filha, Sian, em 1997, e um filho, Levi, (25 de outubro de 1999)[8]. Eles se casaram em 22 de junho de 2002.[8]

Ele apareceu no documentário de música 2009 It Might Get Loud.[10]

Origem: Wikipédia, a enciclopédia livre.
http://pt.wikipedia.org/wiki/David_Howell_Evans
http://pt.wikipedia.org/wiki/U2

Stevie Wonder

Stevie Wonder (nascido Stevland Hardaway Judkins, depois alterado para Stevland Hardaway Morris; Saginaw, Michigan, 13 de maio de 1950) é um compositor, cantor e ativista de causas humanitárias e sociais norte-americano, deficiente visual devido à complicações decorrentes de um tratamento médico-hospitalar (oxigenoterapia) realizado logo após ao seu nascimento prematuro, ele assinou contrato com a Tamla Records, selo da Motown Records aos onze anos e continua com a mesma até hoje. Gravou mais de trinta sucessos que alcaçaram o top ten e ganhou vinte e cinco Grammy Awards, o maior número já ganho por um artista masculino.

Álbuns notáveis

* Talking Book (1972)
* Innervisions (1973)
* Fulfillingness' First Finale (1974)
* Songs in the Key of Life (1976)
* At the Close of a Century (compilação) (2000)

Reconhecimentos

* 2009 Library of Congress Gershwin Prize
* 2008 Hall of Fame Award
* 2006 Lifetime Achievement Freedom Award
* 2006 National Artistic Achievement Award
* 2005 Lifetime Achievement Award (city Detroit)
* 2004 Billboard Century Award
* 2002 'Songwriters’ Hall of Fame
* 1999 MusiCares Person of the Year
* 1998 United in Recovery's Ambassador of Peace Award
* 1996 NARAS Lifetime Achievement Award
* 1989 Incluido en el Rock 'N Roll Hall Of Fame
* 1985 Oscar - Best Original Song (o filme The Woman In Red)
* 1985 NARM Artist of the Decade
* 1984 ASCAP Founders Award
* 1974 NARM Presidential Award
* 1969 US Distinguished Service Award
* 1973-2006 Grammys 25

Origem: Wikipédia, a enciclopédia livre.
http://pt.wikipedia.org/wiki/Stevie_wonder

Jim Diamond

Jim Diamond (Glasgow, Escócia, Reino Unido, 28 de Setembro de 1953- ) é um músico e cantor escocês.

Diamond é mais bem conhecido pelos seus grandes sucessos comerciais: I Won't Let You Down (1982) como líder do trio Ph.D., com Tony Hymas e Simon Phillips e a sua canção a solo I Should Have Known Better. Esta última canção, uma balada editada em 1984 obteve um enorme sucesso, não só no Reino Unido (onde foi nº1) como em toda a Europa e no resto do mundo. Outro seu sucesso foi a canção Hi Ho Silver para uma série televisiva de 1986, que alcançou o n.º5 do top britânico A sua voz foi usada para outras canções populares de outros artistas, em especial de caridade tais como Sailing na banda Rock Against Repatriation, You'll Never Walk Alone com a banda The Crowd e Let It Be com Ferry Aid.

Diamond ainda trabalha como artista, há mais de trinta anos ele tem liderado várias bandas e cantado a solo.

Ele iniciou a sua carreira musical com a idade de quinze anos numa banda formada por ele 'The Method'. Isto foi descoberto devido a uma entrevista recente com Jim Diamond em Chatshow.net.

Mais tarde fez vária turnés pela Europa com outra banda Gully Foyle. Gravações raras suas na banda Gully Foyle foram recentemente descobertas através da Internet.

Jim seria mais tarde descoberto por Alexis Korner considerado o "Avô do Blues Britânico", tendo estado na banda de Korner um par de anos. Diamond fez parte dos coros de muitas das canções de Korner, tendo participado na maioria das faixas do álbum The Lost Album daquele artista.

Em 1976, deixou Korner para formar a banda Bandit , uma banda formada por vários membros entre os quais Cliff Williams que faria mais parte da banda AC/DC. Foi uma banda sem sucesso, porque o punk dominava nessa altura e eles não eram desse género musical.

Diamond aventurou-se para os Estados Unidos da América, mais exa(c)tamente para Los Angeles para formar o duo Slick Diamond com Earl Slick. Ele aí esteve uns tempos gravando e oferecendo canções para uma banda sonora.

No ano de 1982 volta ao grande público, quando ele formou a banda Ph.D (Phillips, Hymas e Diamond), Diamond era o vocalista, Tony Hymas era pianista e teclados e Simon Phillips era o baterista. A banda assinou um contrato com a gravadora/editora WEA Records e o seu maior sucesso (vendeu milhões de cópias) foi I Won't Let You Down. A canção foi um enorme sucesso e tornou-se um clássico e por vezes é tocado em várias estações de rádio pelo mundo fora..Em 1984, publicou um disco a solo, que foi um enorme sucesso, o já referido I Should Have Known Better, outro clássico que por vezes é tocado como um dos temas representativos da década de 1980. Em Maio de 1986, alcançou o nº5 do Reino Unido graças ao tema Hi Ho Silver para a série televisiva Boon . Diamond não compôs o tema especialmente para a referida série, mas tinha sido dedicada ao seu pai que tinha falecido no ano anterior.

No Brasil teve duas músicas em trilhas sonoras de novelas: "I Should Have Known Better" foi tema da novela A Gata Comeu e "Remember I Love You" marcou presença na trilha internacional da novela De Quina Pra Lua.

Em 2005, Diamond publicou o seu primeiro álbum estúdio em onze anos intitulado Souled and Healed e dois singles: 'When You Turn'. e 'Blue Shoes'.

Origem: Wikipédia, a enciclopédia livre.
http://pt.wikipedia.org/wiki/Jim_Diamond