Dr. Ivo "Eggman" Robotnik, o principal vilão da série de videogames Sonic The Hedgehog

Dr. Ivo "Eggman" Robotnik (em japonês: ドクター・イヴォ・"エッグマン"・ロボトニック, Dokutā Ivo "Egguman" Robotonikku?) ou simplesmente Dr. Eggman (em japonês: ドクター・エッグマン,, Dokutā Egguman?) é um personagem e o principal vilão da série de videogames Sonic The Hedgehog.

A sua primeira aparição foi em Sonic the Hedgehog (em Julho de 1991) para o console Master System. Tem aparecido em todos os jogos de Sonic desde então. No jogo Sonic Adventure ele ganhou um novo perfil, assim como um novo visual (ele foi redesenhado junto com todos os outros personagens de Sonic por Yuji Uekawa). Em Sonic the Hedgehog, aparecerá com novo visual e uma nova personalidade, tornando-se mais semelhante ao seu avô, o Prof. Gerald Robotnik. Ele foi jogável em Sonic Adventure 2, Sonic Adventure 2: Battle, Sonic Battle (através de Gameshark), Sonic Advance 3 (na fase Non-Agression) e Sonic Riders.

Na Europa e na América foi chamado apenas de Dr. Ivo Robotnik, enquanto no Japão era apenas chamado de Dr. Eggman (traduzido à letra Homem-Ovo), alusivamente à forma do seu corpo. Sega em Sonic Adventure decidiu juntar os nomes, Eggman sendo a sua alcunha e Ivo Robotnik o seu nome verdadeiro.Personalidade

Eggman (ou Robotnik )é um cientista maluco com um QI de 300. Ele sempre planeja dominar o mundo transformando em robôs tudo que vive e capturando todas as Esmeraldas do Caos, podendo assim criar a sua cidade utópica, Robotnikland (ou Eggmanland). Contudo, Sonic, Tails e os seus outros amigos sempre conseguem estragar seus planos. Geralmente Robotnik é o chefe do final das fases.

Esse personagem é muito inteligente, possui um conhecimento de Robótica e Alta-Técnologia, mais também pode ter conhecimentos de Química, Física, Matemática e até de Engenharia, pois apesar de ser um vilão atrapalhado, ele é acima de tudo um grande genio.

Seu maior projeto foi a Death Egg, uma estação espacial do tamanho da Lua, primeiro aparecendo em Sonic the Hedgehog 2. Uma paródia clara da Death Star da série Star Wars. Ele criou também muitos robôs. Entre eles destacam-se Metal Sonic, Gemerl, E-10000R, E-10000G e Metal Knuckles. Apersa de serem inimigos declarados, por uma única vez eles tiveram que unir forças contra o malvado robô Gemerl que se transformou numa berração robótica após absorver os poderes das Chaos Emeralds e ameaçou destruir todo o mundo em Sonic Advance 3.

Teve o seu próprio jogo, Dr. Robotnik's Mean Bean Machine.Família

Não se sabe bem sobre sua família, mais a história mais aceita é a de que seus pais e os de sua prima, Maria Robotnik morreram em um acidente, orfãos de pai e mãe, foram criados por seu avô Gerald Robotnik, o incidente na colônia espacial Ark acabou com sua prima e seu avô, com as duas únicas pessoas de sua família morta, então ele decide se vingar contra os militares da GUN, responsáveis pelo massacre da sua família, estudou muito, mas sua inteligência alimentou de uma forma tão grande que acabou sendo corrompido por sua habilidade e decidiu se declarar inimigo daqueles que se opuserem a ele.Vozes do Personagem

Adventures of Sonic (EUA): Long John Baldry Sonic the Hedgehog SatAM (EUA): Jim Cummings Sonic Underground (EUA): Gary Chalk SegaSonic the Hedgehog (Japão): M. Satoh Sonic Ova (Japão): Junpei Takiguchi (Japan) Sonic Ova (EUA): Edwin Neal Sonic X e games 128 e 256 bits (Japão): Chikao Otsuka Sonic X e games 128 e 256 bits (EUA): Deem Bristow, o vozeirão de Sonic Advance 3, que fazia a voz mais destacavel do personagem (falecido em 2005), sendo substituído por Mile Pollock Desenhos (Brasil): No Brasil Eggman é dublado por Isaac Bardavid.





Origem: Wikipédia, a enciclopédia livre.
http://pt.wikipedia.org/wiki/Doutor_Eggman

Avatar: A Lenda de Aang

Aang é um personagem fictício na série de animação Avatar: A Lenda de Aang[1], produzida e exibida pelo canal norte-americano Nickelodeon[2]. Criado por Michael Dante DiMartino e Bryan Konietzko, com a voz original de Zach Tyler Eisen, é o protagonista da série, aparecendo em 60[3] dos 61 episódios[4], à exceção de "Zuko Sozinho" (episódio 7 da segunda temporada). Aang também aparece no episódio piloto, jamais exibido na televisão (mas presente como um extra na coleção de DVDs da primeira temporada) e em outras mídias, tais como cards colecionáveis, vídeo games, camisetas e quadrinhos online.

História

Aang é o último sobrevivente dos Nômades do Ar, o povo único com a exclusiva habilidade de manipular o ar. Aos doze anos de idade ele hibernou durante um século, o que faz dele um supercentenário com 112 anos. No segundo episódio ele é revelado como a atual encarnação do Avatar, o espírito do planeta manifestado em forma humana. Como tal, ele controla os Quatro Elementos e tem a missão de manter as quatro nações do mundo em paz. A série acompanha a jornada de Aang em busca do cumprimento dessa tarefa.

Em um flashback no episódio "A Tempestade" (o 12º da primeira temporada), os velhos monges do Templo do Ar do Sul reúnem-se com Aang e revelam que ele é a reencarnação do Avatar. O Monge Gyatso, mentor de Aang, insiste que ele deve ser criado como uma criança normal, mas seus colegas rejeitam sua interferência e decidem enviar Aang ao Templo do Ar do Leste. Não desejando ser afastado de seu mentor, e assustado com suas novas responsabilidades, Aang foge do templo montado em Appa, seu Bisão Voador. Nos dois primeiros episódios da primeira temporada, sabe-se que os dois se depararam com uma violenta tempestade que os atirou no fundo do oceano. Naquele momento, Aang entrou no "Estado Avatar" pela primeira vez, usando a dobra de ar e de água para proteger-se com Appa numa bolha de ar congelado.Após cem anos aprisionados no interior de um iceberg, Aang e Appa são libertados por Katara e seu irmão Sokka. É o início de uma sequência interminável de aventuras, em que os quatro personagens partem em direção à Tribo da Água do Norte para encontrar um mestre em dobra da água para Katara. Aang encontra o espírito de sua encarnação anterior, o Avatar Roku, que lhe informa que ele deve aprender a dominar todos os elementos e derrotar o Senhor do Fogo Ozai antes do retorno do Cometa Sozin, no fim do verão. Na segunda temporada, Aang conhece Toph Bei Fong, uma menina cega que se torna sua mestra na dobra da terra. Alguns episódios depois, Sokka descobre que um eclipse solar que acontecerá antes da chegada do Cometa Sozin, o que deixará os dobradores de fogo sem poder. No final da segunda temporada, Aang se envolve numa batalha nas cavernas subterrâneas de Ba Sing Se. Ele é mortalmente ferido ao ser atingido pelos relâmpagos de Azula, mas é curado por Katara, usando a água do Oásis Espiritual.

Na terceira temporada, Aang e seus amigos ganham um novo inimigo, um assassino contratado por Zuko, capaz de dobrar o fogo com um terceiro olho em sua testa. Apesar da derrota do Reino da Terra na segunda temporada, Aang e seus aliados restantes invadem a capital da Nação do Fogo no episódio duplo "O Dia do Sol Negro", mas seu plano de ataque é frustrado por Azula. No episódio seguinte, Zuko se oferece como mestre da dobra de fogo para Aang, que aceita mesmo com a desconfiança de seus amigos. No último episódio Aang luta com senhor do fogo cara a cara, durante a luta, os 7 chakras de Aang se abrem e ele entra no estado avatar, ele vence a luta mas não tem coragem de matar o Senhor do fogo, então ele usa a dobra de energia que ele aprendeu com uma Tartaruga-Leão, Aang tira os poderes de Ozai. Após a guerra com Ozai e Azula derrotados, Aang e a equipe tem uma vida pacífica em Ba Sing Se no Reino da Terra, onde Aang descança ao lado do seu amor Katara e seus amigos Sokka,Toph, Mai, Appa, Momo, Suki e Iroh. A última cena da série foi marcada pelo beijo do Aang e Katara, que agora podem ter uma vida de amor sem se preocupar com a guerra.Avatar: The Last Airbender (Avatar: A Lenda de Aang)[1], é uma série de televisão animada americana co-criada e produzida por Michael Dante DiMartino e Bryan Konietzko na Nickelodeon Animation Studios, em Burbank, Califórnia. Em 21 de julho de 2010, Brown Johnson, presidente da Nickelodeon, anunciou que o canal começou a produzir em seus estúdios, uma continuação da série. O título provisório para a nova versão é Avatar: The Legend of Korra, e tem estreia prevista para 2011 nos Estados Unidos.[2]

A série passa-se em um mundo fictício influenciado pelas artes marciais e cultura asiática[3], especialmente kung fu mescladas à magias elementais e mitologia chinesa. O resultado foi uma mistura de elementos asiáticos, especialmente das culturas japonesa e chinesa, bem como ao nível do estilo anime e elementos de desenhos norte-americanos.[4] A série conta as aventuras de Aang, o atual sucessor de uma longa linhagem de Avatares. Ele e seus amigos tem a missão de salvar o mundo dos ataques da Nação do Fogo, que tem como objectivo o dominio de todo o mundo.

A série encontra-se estruturada sob a forma de "livros", onde cada episódio é um "capítulo" e cada temporada um "livro" diferente. A sua estreia foi planejada para Novembro de 2004, mas foi transmitida pela primeira vez no dia 21 de Fevereiro de 2005 no canal Nickelodeon dos Estados Unidos da America. O último episódio da série foi exibido a 19 de Julho de 2008.

O programa recebeu grande aceitação do público entre 6 a 11 anos, apesar de que no Brasil é recomendada para maiores de 12 anos por conter temas como morte, crise familiar e religião. A série teve o auge de 4,4 milhões de telespectadores em um de seus episódios.[5] Em 2006, foi considerado o segundo programa mais popular da Nickelodeon no Brasil, perdendo apenas para Bob Esponja.[carece de fontes?].

Em 1 de julho de 2010 foi lançado nos Estados Unidos, um filme baseado na Primeira Temporada da série animada pela Paramount Pictures e Nickelodeon Movies, chamado The Last Airbender. O filme estreiou Brasil no dia 20 de agosto e em Portugal no dia 12 de agosto.[6]

Origem: Wikipédia, a enciclopédia livre.
http://pt.wikipedia.org/wiki/Aang
http://pt.wikipedia.org/wiki/Avatar:_A_Lenda_de_Aang

João Ubaldo Ribeiro

João Ubaldo Osório Pimentel Ribeiro (Itaparica, 23 de janeiro de 1941) é um escritor, jornalista, roteirista[1] e professor brasileiro, membro da Academia Brasileira de Letras. É ganhador do Prêmio Camões de 2008, maior premiação para autores de língua portuguesa.[2] Ubaldo Ribeiro teve algumas obras adaptadas para a televisão e para o cinema, além de ter sido distinguido em outros países, como a Alemanha.[3] É autor de romances como Sargento Getúlio, O Sorriso do Lagarto, A Casa dos Budas Ditosos, que causou polêmica e ficou proibido em alguns estabelecimentos,[4] e Viva o Povo Brasileiro, tendo sido, esse último, destacado como samba-enredo pela escola de samba Império da Tijuca, no Carnaval de 1987.[5]Obras selecionadas

Romances

* Setembro não tem sentido - 1968
* Sargento Getúlio - 1971
* Vila Real - 1979
* Viva o povo brasileiro - 1984
* O sorriso do lagarto - 1989
* O feitiço da Ilha do Pavão - 1997
* A Casa dos Budas Ditosos - 1999
* Miséria e grandeza do amor de Benedita (primeiro livro virtual lançado no Brasil) - 2000
* Diário do Farol - 2002
* O Albatroz Azul[9] - 2009

Contos

* Vencecavalo e o outro povo - 1974
* Livro de histórias - 1981. Reeditado em 1991, incluindo os contos "Patrocinando a arte" e "O estouro da boiada", sob o título de Já podeis da pátria filhos

Crônicas

* Sempre aos domingos - 1988
* Um brasileiro em Berlim - 1995
* Arte e ciência de roubar galinhas - 1999
* O Conselheiro Come - 2000
* A gente se acostuma a tudo - 2006
* O Rei da Noite - 2008

Ensaios

* Política: quem manda, por que manda, como manda - 1981

Literatura infanto-juvenil

* Vida e paixão de Pandonar, o cruel - 1983
* A vingança de Charles Tiburone - 1990

Lorbeerkranz.pngAcademia Brasileira de Letras

Ocupa a cadeira 34 da Academia Brasileira de Letras, eleito em 7 de outubro de 1993 na sucessão de Carlos Castelo Branco. Foi recebido pelo acadêmico Eduardo Portella em 8 de junho de 1994.

Origem: Wikipédia, a enciclopédia livre.
http://pt.wikipedia.org/wiki/Jo%C3%A3o_Ubaldo_Ribeiro

Robert Duvall

Robert Selden Duvall (San Diego, 5 de janeiro de 1931) mais conhecido por Robert Duvall é um premiado ator estadunidense.

Começou a sua carreira no início dos anos 60 em séries de televisão e apenas em 1962 fez o seu primeiro filme, To Kill a Mockingbird.

Duvall atuou em filmes clássicos, como The Godfather, M*A*S*H, Apocalypse Now e Stalin.

Ganhou o Oscar de melhor ator em 1984, com o filme Tender Mercies. Foi indicado como ator principal outras duas vezes, e mais três como coadjuvante. Dirigiu e roteirizou duas obras: The Apostle, de 1997, e Assassination Tango, de 2002.Filmografia

* The Road (2010).... Old Man
* Crazy Heart (2009).... Wayne
* Lucky You (2007).... Mr. Cheever
* Bee Movie (2007)(Voz)
* A Night in Old Mexico (2006)
* The Berkeley Connection (2006)
* Broken Trail (2006) .... Prentice "Print" Ritter
* Thank You for Smoking (2006) .... Doak "The Captain" Boykin
* The Godfather: The Game (2005) (VG) (voz) .... Tom Hagen
* Kicking & Screaming (2005) .... Buck Weston
* Open Range (2003) .... Boss Spearman
* Secondhand Lions (2003) .... Hub
* Gods and Generals (2003) .... Gen. Robert E. Lee
* Assassination Tango (2002) .... John J. Anderson
* John Q (2002) .... Lt. Frank Grimes
* A Shot at Glory (2000) .... Gordon McLeod
* O Sexto Dia (2000) .... Dr. Griffin Weir
* 60 Segundos (2000) .... Otto Halliwell
* Impacto Profundo (1998) .... Capt. Spurgeon 'Fish' Tanner
* The Gingerbread Man (1998) .... Dixon Doss
* The Apostle (1997) .... Euliss 'Sonny' Dewey - The Apostle E.F.
* Fenômeno (1996) .... Doc Brunder
* A Family Thing (1996) .... Earl Pilcher Jr.
* The Man Who Captured Eichmann (1996) .... Adolf Eichmann
* The Scarlet Letter (1995) .... Roger Chillingworth
* The Stars Fell on Henrietta (1995) .... Mr. Cox
* Sling Blade (1994)... Karl's father
* Geronimo: An American Legend (1993) ... Al Sieber
* Wrestling Ernest Hemingway (1993)
* Falling Down (1993) .... Prendergast
* Newsies" (1992) .... Joseph Pulitzer
* Stalin (1992) (TV) .... Josef Stalin
* The Handmaid's Tale (1990) .... The Commander
* Dias de Trovão (1990) .... Harry Hogge
* Lonesome Dove (1989) (TV) .... Augustus McCrae
* Colors (1988) ... Officer Bob Hodges
* The lightship (1986) ....Calvin Caspary
* The Natural (1984) .... Max Mercy
* A Força do Carinho (1983) .... Max Sledge
* True Confessions....Thomas Spellacy
* The Great Santini (1979)....Bull Meechum
* Apocalypse Now (1979) .... Lieutenant Colonel Bill Kilgore
* The Eagle Has Landed (1976) .... Oberst Max Radl
* Breakout (1975)
* O Poderoso Chefão: Parte II (1974) .... Tom Hagen
* The Conversation (1974) .... The Director
* The Outfit (1973) .... Earl Macklin
* Joe Kidd (1972) .... Frank Harlan
* Tomorrow (1972) .... Jackson Fentry
* O Poderoso Chefão (1972) .... Tom Hagen
* Lawman (1971) .... Vernon Adams
* THX 1138 (1971) .... THX 1138
* The Revolutionary (1970) .... Despard
* M*A*S*H (1970) .... Frank Burns
* The Rain People (1969) .... Gordon
* True Grit (1969) .... Ned Pepper
* Bullitt (1968) .... Weissberg
* Countdown (1968) .... Chiz
* The Detective (1968) .... Nestor
* The Chase (1966) .... Edwin Stewart
* Captain Newman, M.D. (1963) .... Capt. Paul Cabot Winston
* The Twilight Zone, episode #110 "Miniature" (1963) .... Charley Parkes
* To Kill a Mockingbird (1962) .... Arthur 'Boo' Radley

Origem: Wikipédia, a enciclopédia livre.
http://pt.wikipedia.org/wiki/Robert_Duvall

Persis Khambatta, a tenente Ilia de Star Trek: The Motion Picture

Persis Khambatta (Mumbai, Maharashtra, 2 de outubro de 1948, 18 de agosto de 1998) foi uma modelo e atriz indiana. Ela era da etnia Parsi e religião de Zoroastro.

Carreira

Khambatta começou como modelo aos 13 anos de idade. Aos 15 anos, Khambatta tornou-se Miss Índia 1965, vestida com roupas que ela comprou no último minuto. Ela participou posteriormente do concurso de Miss Universo 1965.

Depois do concurso de Miss Universo, Khambatta decidiu ingressar como atriz, mas não conseguiu através de Bollywood ou de outras indústrias de cinema indiano, em parte devido à seu relativo visual "ocidentalizado", que não agradava a convencional audiência indiana. Mais tarde, ela entrou no mundo do cinema internacional.Khambatta se tornou modelo da empresa Revlon. Em 1975, ela teve pequenos papéis em Conduta Imprópria (Conduct Unbecoming) e The Wilby Conspiracy. Ela teve uma breve carreira no cinema, que incluiu o papel onde ela é mais reconhecida, como a tenente Ilia, em Star Trek: The Motion Picture, (1979).

Morte

Em 1998, Khambatta foi levada para o Hospital da Marinha em Bombaim reclamando de dores no peito. Ela morreu numa quarta-feira de um ataque cardíaco. Seu funeral foi realizado em Bombaim, em 19 de agosto de 1998. Ela tinha 49 anos. No entanto, nem todos aceitaram a morte de Persis Khambatta como sendo de causas naturais. Edward Lozzi, executivo de relações públicas de Beverly Hills, um ex-namorado de Khambatta, enviou uma carta na qual relatava às autoridades da Índia sobre as ameaças que Khambatta recebia nos Estados Unidos de fanáticos políticos na Índia. Khambatta era uma forte aliada de Indira Gandhi e até fez campanha para ela antes de seu assassinato.

Lozzi contratou um investigador particular em Bombaim para investigar a autópsia, o corpo, o atestado de óbito e entrevistar os funcionários do hospital onde ela supostamente morreu. Nada tornou-se público, exceto que seu corpo fora cremado. Lozzi enviou um comunicado à imprensa anunciando seus temores de que a morte de Persis Khambatta foi devido ao jogo sujo.Star Trek (br:Jornada nas estrelas: O Filme / pt: O Caminho das Estrelas: O Filme) é um filme de ficção científica baseado na série de mesmo nome , sucesso na televisão nos anos 60. O sucesso desse filme incentivou os produtores a continuar a saga cinematográfica, o que deu origem a mais dez filmes com a marca. um grande sucesso do cinema, vencedor de 4 Oscars.

A trilha sonora, de Jerry Goldsmith, principalmente o tema de abertura, é referência de Star Trek e de ficção científica até hoje.

Origem: Wikipédia, a enciclopédia livre.
http://pt.wikipedia.org/wiki/Persis_Khambatta
http://pt.wikipedia.org/wiki/Star_Trek:_The_Motion_Picture

Homer Simpson, um dos mais influente personagens fictícios da televisão

Homer Jay Simpson é um famoso personagem de desenho animado criado por Matt Groening para Os Simpsons, a série de televisão da FOX. É o pai da família Simpson. Sua primeira aparição na televisão ocorreu em 19 de abril de 1987. Matt Groening o criou enquanto este estava na sala de espera do escritório de James L. Brooks. Ele havia sido chamado para apresentar uma série de curtas baseado em Life in Hell, mas, ao invés, disso, criou um elenco de novos personagens. Ele nomeou o pai da família com o nome de seu pai, Homer Groening.

Homer é o pai desajeitado da família Simpson. Com sua esposa, Marge, ele tem três filhos: Bart, Lisa e Maggie. Como o sustentador da família, ele trabalha na Usina Nuclear de Springfield. Homer encarna alguns estereótipos cômicos de estadunidenses da classe trabalhadora: é rude, acima do peso, incompetente, grosseiro, preguiçoso, ignorante e adora comer molho Kachiri; entretanto, é bastante dedicado a sua família.

Homer é um dos mais influente personagens fictícios da televisão, tendo sido descrito pelo jornal britânico The Sunday Times como "a maior criação dos desenhos da era moderna". Também foi votado como o maior personagem da televisão de todos os tempos pelos telespectadores do Channel 4.Homer é uma sátira do típico pai-de-família americano. No seu trabalho como inspetor comete inúmeros erros, além de cair frequentemente no sono, o que deixa a cidade em perigo. Com sua família acontece a mesma coisa, já que ele em geral é um péssimo pai e marido. Seu estado físico é deplorável, sendo muito gordo e preguiçoso, sua inteligência quase nula e sempre está em alguma encrenca produzida por sua irresponsabilidade ou atitude infantil e imatura. Contudo, de alguma forma Homer sempre consegue se livrar dos problemas, embora sua personalidade não mude. Uma virtude dele que aparece às vezes é que, apesar de tudo, tem um bom coração, por exemplo, doou um rim para seu pai (Contra sua vontade). Mas geralmente isto é opacado pelo grau de ignorância e tolice que ele apresenta (continuando o exemplo, foi ele que causou a perda dos rins de seu pai). Até seus gostos são uma paródia do típico americano: ele é um bebedor compulsivo de cerveja, gosta de comer donuts, ficar assistindo à TV o dia todo e dormir.

Houve, ao longo do seriado, várias explicações para a mínima inteligência do Homer: falou-se num gene que é transmitido de geração em geração aos homens da família Simpson - portanto, seu filho Bart e seu pai Abe possuem este problema - diminuindo progressivamente a inteligência do portador. Ou seja: os três e mais as futuras gerações de Homer Simpson serão todos um bando de idiotas. Depois foi revelado o fato dele ter um lápis crayon incrustado em uma parte do seu cérebro por causa de uma brincadeira de criança: introduzir crayons pelo nariz. Um dia uma cirurgia conseguiu retirar o crayon fazendo-o repentinamente mais inteligente. Graças a isso desenvolve uma relação muito especial com Lisa, mas ao ver que todo mundo o desprezava por isso pediu para que se recolocasse o crayon onde estava (colocado por Moe, no seu bar).Homer até um ponto de sua vida somente era conhecido por Homer J. Simpson, quando descobriu que se chamava Homer Jay Simpson - descoberto apenas no episódio Jogado ao vento, 10ª temporada, uma piada de falantes da língua inglêsa devido ao fato de J e o nome Jay terem o mesmo som em inglês.

O personagem criou, quando se inscreveu com a sua família no Programa de Proteção de Testemunhas para se proteger do Ajudante Bob, um personagem fictício, Homer Thompson, e também uma família fictícia, os Thompson.

Seus dubladores nos EUA e Brasil são o ator Dan Castellaneta e Carlos Alberto Vasconcellos da Silva[1], respectivamente.

Origem: Wikipédia, a enciclopédia livre.
http://pt.wikipedia.org/wiki/Homer_simpson

Raul Cortez, Um dos maiores currículos da Teledramartugia Brasileira

Raul Christiano Machado Pinheiro de Amorim Cortez, conhecido apenas como Raul Cortez (São Paulo, 28 de agosto de 1932 — São Paulo, 18 de julho de 2006) foi um ator brasileiro.

Pai da também atriz Lígia Cortez, fruto do seu casamento com a atriz Célia Helena, e de Maria, essa com Tânia Caldas. O ator teve duas netas, filhas de Lígia: Vitória e Clara.

Descendente de espanhóis, Raul era o mais velho de seis irmãos: Rui Celso, Lúcia, Pedro, Regina e Jô Cortez.

Tem um impressionante currículo que inclui 66 peças teatrais, 20 telenovelas, seis minisséries, 28 filmes e vários prêmios, entre eles cinco Molière - a mais importante premiação do teatro brasileiro.

Atuação nos palcos
Raul Cortez encenando A Hora e a Vez de Augusto Matraga, em 1986.

Ia ser advogado, mas aos 22 anos decidiu trocar os tribunais pelo palco. A estreia foi em 1955 e no ano seguinte já fez o primeiro papel no cinema, em O Pão que o Diabo Amassou. Em 1969 encarnou um travesti na peça Os Monstros e em 1970 fez o primeiro nu do teatro brasileiro em O Balcão, de Jean Genet.

Na década seguinte recebeu vários prêmios, mas a consagração veio da mão da peça Rasga Coração (1979), no Teatro Sérgio Cardoso, em São Paulo. Última escrita pelo mestre Oduvaldo Vianna Filho, na qual contracenou com Lucélia Santos, interpretando o amargurado funcionário público e ex-militante comunista Maguary Pistolão. A cena final, escrita por Vianinha, foi marcante: o funcionário público aparece nú amarrado por cordas nos pés e dependurado no ponto mais alto do palco.Televisão

A estreia de Raul na Rede Globo foi em 1980, com a novela de Gilberto Braga, Água-Viva, na qual interpretou o cirurgião plástico Miguel Fragonard. Com este trabalho alcançou notoriedade e reconhecimento do público, tornando-se uma estrela da televisão.

Para isso também contribuíram papéis em Baila Comigo (1981], de Manoel Carlos - um amigo de 40 anos, que chegou a convidá-lo para participar de Páginas da Vida - e Partido Alto (1984), primeira novela de Aguinaldo Silva, que o consagrou em Senhora do Destino como o elegante Pedro Correia de Andrade e Couto, o "Barão de Bonsucesso".

Os mega-vilões Virgílio, de Mulheres de Areia (1993), e Jeremias Berdinazzi, de O Rei do Gado (1996), aumentaram a fama internacional, particularmente na Rússia, onde ambas as novelas atingiram enorme audiência país. Terra Nostra, a trama mais vendida da Rede Globo, o levou aos cinco continentes com outro italiano: Francesco Magliano.

Em 2005, foi preciso suspender a participação em Senhora do Destino, devido ao avanço da doença que causaria a morte, mas tudo parecia relativamente resolvido, pois ainda retornaria às telas interpretando Antônio Carlos, na minissérie JK, a biografia do ex-presidente Juscelino Kubitschek.

É considerado um dos maiores atores brasileiros de todos os tempos. Raul morreu às vésperas de completar cinquenta anos de carreira, em decorrência do agravamento de um câncer no pâncreas, contra o qual lutava há cerca de quatro anos.

Apesar de ser descendente de espanhóis, foram marcantes os personagens italianos em telenovelas como O Rei do Gado, Terra Nostra e Esperança.

Doença e morte

Em dezembro de 2004, Cortez foi operado para a remoção de um tumor na região do pâncreas e do intestino delgado, seguindo-se um tratamento quimioterápico. Em 30 de junho de 2006, foi novamente internado e veio a falecer no dia 18 de julho.

Política

Ao lado de Regina Duarte, Raul Cortez apoiou José Serra nas eleições presidenciais de 2002.

Origem: Wikipédia, a enciclopédia livre.
http://pt.wikipedia.org/wiki/Raul_Cortez

Pat Morita, o Sr. Miyagi de Karatê Kid

Noriyuki "Pat" Morita (Sacramento, 28 de Junho de 1932 - Las Vegas, 24 de Novembro de 2005) foi um ator nipo-americano mais conhecido pelos papéis de Arnold no show de TV Happy Days e o Sr. Miyagi no filme Karatê Kid, pelo qual foi indicado para o Oscar de melhor ator coadjuvante em 1984.

Foi Dublado no Brasil pelos também falecidos Magalhães Graça, Garcia Neto e Eleu Salvador.

Seu primeiro papel em filme foi um capanga estereotípico em Thoroughly Modern Millie (1967). Ele também atuou como o Vice-almirante Ryunosuke Kusaka, no filme Midway em 1976. Depois, um papel recorrente como o Capitão do Exército sul-coreano "Sam Pak" na série M*A*S*H o ajudou a avançar em sua carreira de ator comediante.

Ele também teve um papel recorrente no show Happy Days comos Matsuo "Arnold" Takahashi, dono do restaurante Arnold's. Depois da primeira temporada (1975–1976), ele deixou Happy Days para estrelar como o inventor Taro Takahashi em seu próprio show, Mr. T and Tina, a primeira série asiático americana na rede de TV estadunidense. A série foi colocada nos Sábados à noite pela ABC e foi rapidamente cancelada depois de um mês no outono de 1976. Em 1977, Morita estrelou no breve Blansky's Beauties como Arnold. Morita eventualmente retornou a Happy Days, reprisando seu papel na temporada de 1982–1983. Apareceu num episódio de The Odd Couple, e também teve um papel recorrente na série da NBC Sanford and Son em meados de 1970, como um chefe de cozinha japonês chamado Ah Chew.Morita ganhou fama mundial como o sábio professor de karatê Keisuke Miyagi que ensinou o jovem "Daniel-san" (Ralph Macchio) em The Karate Kid, um filme que incluiu a famosa citação "Pra cima, pra baixo" e também ensinou a jovem "Julie-san" (Hilary Swank) em The Next Karate Kid. Entretanto na vida real ele não sabia karatê e falava inglês fluentemente. Ele foi indicado ao Oscar de melhor ator coadjuvante bem como o Golden Globe de melhor ator coadjuvante e atuou novamente como Sr. Miyagi em três sequências. Apesar de vir usando o nome de "Pat Morita" por anos, o produtor Jerry Weintraub sugeriu que Pat fosse creditado com seu nome real para soar mais "étnico'.[2]

Morita atuou como Tommy Tanaka no filme para TV Amos (pelo qual foi indicado para o Golden Globe Award e o Emmy Award), estrelando Kirk Douglas. Ele então estrelou como o personagem título num programa de detetive da ABC Ohara que foi ao ar em 1987 e terminou um ano depois devido à baixa audiência. Ele então escreveu e estrelou no filme sobre a II Guerra Mundial Captive Hearts (filme) (1987).

O ator "Pat" Morita também atuou em 1991 no filme Inferno como Jubal Early, ao lado do astro Jean Claude Van Damme.

Morita morreu de causas naturais em 24 de novembro de 2005 em sua casa em Las Vegas, Nevada aos 73 anos.[4][5] Foi cremado e suas cinzas foram colocadas no "Palm Green Valley Mortuary and Cemetery"

Origem: Wikipédia, a enciclopédia livre.
http://pt.wikipedia.org/wiki/Pat_morita
http://pt.wikipedia.org/wiki/Sr._Miyagi

Mr. Magoo

Sr. Magoo é um desenho animado criado pela United Productions of America. O personagem principal Sr. Quincy Magoo é um velhinho baixo, careca e com grave deficiência visual que se envolve em situações cômicas e perigosas devido à sua pouca visão.

A primeira exibição deste desenho foi em 1949, com o episódio The Ragtime Bear.Sr. Magoo recebeu dois Oscars: When Magoo Flew (1953) e Mr. Magoo's Puddle Jumper (1955).

Em 1997 Sr. Magoo foi interpretado por Leslie Nielsen no cinema.

Origem: Wikipédia, a enciclopédia livre.
http://pt.wikipedia.org/wiki/Mr._Magoo

Michael Chiklis, O Coisa do Quarteto Fantástico

Michael Charles Chiklis (Lowell, 30 de Agosto de 1963) é um ator, dublador, diretor, produtor e filantropo norte-americano.

Ficou famoso mundialmente por estrelar as séries de televisão The Commish (1991-1996) e The Shield (2002-2008), que serviu bem para seu papel como Coisa, na série do Quarteto Fantástico. Foi premiado com o Globo de Ouro e o Emmy em 2002.

Chiklis é filho de Charlie Chiklis, da segunda geração de greco-Americanos que trabalhava em um salão de beleza, e Katherine, uma administradora de hospital de quem Chiklis foi descrito como herdar sua habilidade ativa. Os antepassados paternos de Chiklis vieram da ilha de Lesbos.

Chiklis cresceu em Andover, no estado de Massachusetts, e começou a entreter sua família com as imitações da celebridade quando tinha apenas cinco anos.

Quando criança, Chiklis apareceu em produções regionais de teatro e tornou-se membro da Actors' Equity Association, aos treze anos. Entrou para faculdade na Universidade de Boston de Belas Artes (Boston University College of Fine Arts), onde recebeu o bacharelado de Belas Artes.

Aos 20 anos, Chiklis raspou sua cabeça para aparentar a calvície masculina padrão de um homem de 65 anos, em You Can't Take It With You. Em vez de usar um pó em sua cabeça (como fez em seu rosto), usou o greasepaint, e não o removeu corretamente ao fim de cada dia. Isto matou os folículos de cabelo em sua cabeça, dando forma essencialmente a sua carreira em muitas maneiras. Chiklis disse em uma entrevista de NPR que esta era uma experiência muito traumática para um ator novo.

Atualmente protagoniza a série de ficção científica No Ordinary Family em que interpreta "Jim Powell".O Coisa (Benjamin Jacob Grimm) é um personagem de quadrinhos do universo Marvel, um dos fundadores do Quarteto Fantástico. Foi criado por Stan Lee e Jack Kirby. Seu grito de guerra "it's clobberin ' time!" (que no Brasil foi traduzido como "Tá na hora do pau!") é um dos bordões mais conhecidos dos quadrinhos.

O Coisa possui força, velocidade, resistência e longevidade muito além das limitações humanas. A exposição aos raios cósmicos fez seus músculos, tecidos e estrutura óssea aumentarem em resistência e densidade, o que colateralmente torna o Coisa extremamente pesado.

O Coisa pode realizar grande esforço por durante um dia inteiro antes de se cansar significativamente. Os pulmões do Coisa são maiores e mais eficientes que o normal, permitindo-lhe prender a respiração por mais tempo. Os sentidos do Coisa suportam uma quantidade maior de estímulo sensorial, tornando-o menos sensível ao clarão ou barulho de uma explosão, por exemplo. Seu único sentido cuja sensibilidade é anormal é o tato, que é reduzido em relação à uma pessoa comum. O corpo do Coisa pode suportar temperaturas extremas por algumas horas antes de começar a sofrer os efeitos. Entretanto, ele ainda é suscetível a doenças e stress emocional.

A força do Coisa aumentou ao longo dos anos desde sua exposição inicial. No começo, o Coisa tinha força suficiente para levantar cinco toneladas. Sua força aumentou consideravelmente desde então, em parte devido ao equipamento para exercícios desenvolvido especialmente para ele por Reed Richards. Atualmente, o Coisa suporta um peso de 700 toneladas. A força de Coisa se encontra no nível da de Super Homem.

Além de suas vantagens físicas, o Coisa é um excelente piloto, embora o avião a ser pilotado tenha que ser especialmente projetado para suportar seu peso e tamanho. Seus trejeitos rudes e o hábito de fazer o trabalho pesado nos experimentos de Reed acabam por esconder sua grande inteligência. Ben é formado em engenharia elétrica pela Universidade Empire States. Na juventude, Ben foi membro de uma gangue e é um excelente lutador. É um dos mais fortes da marvel,capaz de derrubar o hulk

Origem: Wikipédia, a enciclopédia livre.
http://pt.wikipedia.org/wiki/Michael_Chiklis
http://pt.wikipedia.org/wiki/Coisa_%28Marvel_Comics%29

Jason Statham, Carga Explosiva

Jason Michael Statham (Londres, 12 de setembro de 1972) é um ator e lutador de artes marciais britânico, mais conhecido por seus papéis nos filmes de Guy Ritchie, Jogos, Trapaças e Dois Canos Fumegantes, Revolver e Snatch - Porcos e Diamantes. Statham já apareceu como coadjuvante em diversos filmes norte-americanos, como Uma Saída de Mestre e Os Mercenários, bem como em papeis principais nos filmes Carga Explosiva, Adrenalina, Efeito Dominó, Rogue - O Assassino (onde contracenou com Jet Li) e Corrida Mortal. Statham normalmente não utiliza dublês para fazer cenas de luta.

O diretor britânico Guy Ritchie frequentemente atribui o sucesso de seus filmes sobre crimes nem um pouco ortodoxos - Lock, Stock and Two Smoking Barrels (1998), Snatch - Porcos e Diamantes (2000) – ao fato de que seus cafajestes anormais são mais do que criveis, são reais. Preferindo escolher para o elenco autenticidade ao invés de currículo, Ritchie pinça muitos de seus atores em figuras cults reais e crápulas do submundo londrino. O ator Jason Statham está entre os melhores deles.

Ex-competidor de saltos ornamentais olímpico, ex-modelo e vendedor do mercado negro, Statham começou a atuar em comerciais e em ‘teatro de rua’ – um eufemismo para enrolar turistas na Rua Oxford de Londres. Criado em Syndenham, Londres, ele era o segundo filho de um cantor de boate e uma cabeleireira que virou bailarina. Embora Statham tivesse um background familiar para ir direto para o mundo do entretenimento, ele obteve sucesso nos saltos ornamentais. Foi um membro da delegação britânica nas Olimpíadas de 1988. Esteve nas Olimpíadas de Seul, Coréia, e permaneceu no time nacional por 10 anos. No final da década de 90 um agente especializado em atletas colocou Statham em uma campanha de roupas pela Europa, da marca French Connection. Isso o levou para o comercial do jeans Levi's e um inicio da carreira de modelo. Statham também conseguiu uma fama local vendendo jóias roubadas e perfumes falsos em uma maleta. Assim, quando o proprietário da marca French Connection se tornou um dos maiores investidores do filme Lock, Stock, and Two Smoking Barrels, ele naturalmente apresentou-o a Ritchie.

Intrigado com o passado de Statham e impressionado por seu trabalho como modelo, Ritchie o convidou para um teste para um papel no filme. O diretor desafiou Statham a personificar um vendedor ilegal de ruas e o convenceu a vender uma peça de imitação de uma jóia de outro. Statham foi tão persuasivo que Ritchie comprou quatro jóias. Quando o diretor tentou devolver sua compra sem valor – dizendo que o ouro era aço - Statham foi tão graciosamente inflexível que Ritchie o contratou no ato.O teste não ortodoxo resultou na estréia nas telas de Statham como Bacon, um dos quatro personanges principais de Lock, Stock, and Two Smoking Barrels, envolvido em um esquema ‘fique-rico-rapidamente' para pagar um debito de jogo. Bacon dava a disciplina das ruas, coias que os outros três personagens não tinham, e um senso de humildade crucial para o filme. Na comédia sobre crimes seguinte do diretor, Snatch, Ritchie recontratou Statham para o papel de Turkish. Com seu currículo amador, mas respeitável, Statham é atraente, urbano, imaculado e esperto o suficiente para encantar, até mesmo com sua falta de habilidade criminal. O papel começou como uma parte coadjuvante pequena diante de um elenco estelar, mas acabou se expandindo durante as filmagens. Quando Snatch estreou Statham estava com dois papeis, o de narrador e o chefe de anti-heróis.

Mas não foi a obra de Guy Ritchie que deu a performance de sucesso para Statham, em 2000. Foi quando fez sua estréia no cinema americano, no papel de um traficante, no filme Turn It Up. Em 2001 acabou filmando o sci-fi thriller de John Carpenter, Ghosts of Mars, e entrou para o elenco do filme de Jet Li, The One. Tem formação em artes marciais especialmente em Kickboxing que o possibilita executar varias de suas cenas de luta.

Origem: Wikipédia, a enciclopédia livre.
http://pt.wikipedia.org/wiki/Jason_Statham

Caillou

Caillou é um desenho animado infantil sobre um garoto de quatro anos de idade. Caillou (Ruca, na versão portuguesa) mora com seus pais e sua irmã de dois anos de idade, a Rosita (Mousseline na versão original francesa).

É exibido pelo Discovery Kids e também pela TV Cultura até 2006. Voltou a ser exibido pela TV Cultura desde 5 de maio de 2008.

O seriado infantil, lançado em 1998, é baseado nos livros escritos por Christine L'Heureux e ilustrados por Hélène Desputeaux.

A partir de situações simples, Caillou, um menino de quatro anos, mostra o cotidiano das crianças desta fase em meio a ações educativas. O desenho conta ainda com a participação da família dele – mãe, pai, avós, a irmã Rose e vizinhos. Gilbert, o gato, faz parte também da vida de Caillou.O seriado infantil é baseado nas obras de Christine L’Heureux e ilustrados por Hélène Desputeaux. Entre os temas abordados estão a família, comportamento social, o fato de estar sozinho, fazer amigos, emoções – como ansiedade, medo, empatia, tristeza, alegria – e estações do ano, por exemplo.

Como as experiências são típicas de uma criança de pouca idade, telespectadores podem se identificar facilmente com a série.

Origem: Wikipédia, a enciclopédia livre.
http://pt.wikipedia.org/wiki/Caillou

Christopher Lloyd, De Volta para o Futuro

Christopher Allen Lloyd (Stamford, 22 de outubro de 1938) é um ator dos Estados Unidos da América. Tem um grande histórico em filmes, e é especialmente conhecido por fazer o papel do doutor ('Doc') Emmet Brown na trilogia Back to the Future (br: De Volta para o Futuro / pt: Regresso ao Futuro).Doutor Emmett Lathrop "Doc" Brown, ou apenas Doutor Brown é um dos personagens principais da série de filmes Back to the Future (br: De Volta para o Futuro), inventor da máquina do tempo construída num DeLorean. O personagem é interpretado pelo ator Christopher Lloyd.

Origem: Wikipédia, a enciclopédia livre.
http://pt.wikipedia.org/wiki/Christopher_lloyd
http://pt.wikipedia.org/wiki/Dr._Emmett_Brown

Danny DeVito, o Pinguim do Filme Batman

Daniel Michael DeVito Jr. (Asbury Park, 17 de novembro de 1944) é um ator e cineasta norte-americano, descendente de italianos. Um de seus papéis mais célebre foi o Pinguim do filme Batman. É casado com a também atriz Rhea Perlman, com quem contracenou na série Taxi.Danny DeVito participou de diversas produções cinematográficas, entre as quais Batman - o Retorno e Marte Ataca!. Dedicou-se a dirigir dois filmes, Duplex, lançado em 2003 e Hoffa - Um Homem, uma Lenda lançado em 1992.Seu mais recente filme, Reno 911:Miami, foi lançado em 2007.

Origem: Wikipédia, a enciclopédia livre.
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Jason Voorhees, Kane Warren Hodder e o Homicida Sobrenatural de Sexta Feira 13

Jason Voorhees, nascido em 13 de junho de 1946[1] (curiosamente, esse dia caía numa sexta-feira 13), é um personagem fictício, principal personagem dos filmes de terror Sexta-Feira 13. O assassino Jason é filho de Pamela Voorhees e Elias Voorhees.

Sua principal característica é a utilização de uma máscara de hóquei para não expor a terceiros seu horrível rosto (detalhe: ele não usa a máscara em algumas edições da série, como a 2ª). Além disso, ele sempre usa uma faca machete, embora, saiba utilizar qualquer arma branca que esteja ao seu alcance (machado, machadinha, cutelo, faca, lança, arpão, forcado, serra elétrica, entre outros). Além disso, adora torturar a maioria de suas vítimas.Jason Voorhees supostamente fora afogado na lago Crystal Lake, próximo do Camp Crystal Lake por negligência dos monitores que estavam fazendo sexo. Pamela era a cozinheira do acampamento. Então, a 13 de junho de 1958, à noite, a sra. Pamela Voorhees, num ato de vingança, executou os dois conselheiros (Claudette e Barry) e mais sete monitores. Porém, uma consegue decapitar a mãe de Jason (no primeiro filme da série Sexta feira 13, quem matava as pessoas não era Jason e sim Pamela). Reza a lenda que, vendo sua mãe decapitada, ele volta para aniquilar todos que cruzam seu caminho. A cada vez que Jason retorna, ele volta mais forte.Jason não mata crianças, pois "morreu" quando era uma criança, e como morreu afogado ele tem muito medo de água. No filme Freddy vs. Jason o personagem Freddy Krueger quase o mata afogado.

Jason, na maioria das vezes, mata suas vítimas com facas ou machados. Mas, algumas vezes, ele prefere usar suas próprias mãos para esmagar suas presas. Em alguns casos Jason dá em suas vítimas um abraço tão forte que as quebra ao meio. Também costuma usar um tipo de golpe esmaga crânios, onde Jason põe suas mãos na cabeça de uma pessoa e aperta até que seja literalmente esmagada.

Se formos contar com todos os filmes da série, Jason já:

* Matou 285 pessoas;
* Pendurou 85 de seus cadáveres em tetos ou árvores;
* Levou cerca de 435 tiros, foi esfaqueado 106 vezes, foi cortado diversas vezes por Freddy Krueger, levou 20 machadadas, foi atingido por um mastro de bandeira, foi atropelado por um trator e um carro, soterrado por um telhado, foi atingido por vasos, um sofá, pedaços de madeira, dois torpedos, duas cadeiras, livros, uma estante, uma televisão, quebrou o pescoço no bote de Crystal Lake, teve um machado cravado no crânio (parte 3) foram fincados ao longo do seu corpo 15 barras de ferro, foi atingido por uma barra de ferro diversas vezes, ficou muito tempo embaixo do lago preso por uma pedra e uma corrente em seu pescoço, foi arremessado junto a Freddy por um carro de mina, foi parcialmente queimado (por gasolina em Freddy vs. Jason), levou 25 socos no rosto (parte 8), foi chutado por Freddy, levou pedradas no rosto (parte 6), perdeu 4 dedos da mão direita, teve os dois olhos furados, foi afogado em água e lixo tóxico, foi explodido, foi criogenizado, foi enforcado, foi decepado, foi eletrocutado (por um fio de poste, um painel destruído e em um trilho de metrô), sua cabeça foi furada por Freddy, foi arremessado contra andaimes cerca de 15 vezes (Freddy vs. Jason), foi esmagado, perdeu a perna, teve metade de sua cabeça estourada por uma hélice de barco, foi obrigado a se bater em uma parede de metal várias vezes por Freddy, ficou no espaço sem ar e em baixas temperaturas, sofreu entrada brusca na atmosféra em uma temperatura de 300°C ... e sobreviveu!Kane Warren Hodder (Auburn, 8 de Abril de 1955), é um ator e dublê norte americano. Conhecido mundialmente por suas interpretações como Jason Voorhees em quatro filmes da vitoriosa série Sexta-Feira-13 (parte 7 até o 10º filme). Ele é o unico ator que repetiu o personagem. Também é conhecido por seu papel como Victor Crowley em Hatchet (Terror no Pântano).

Hodder é o único ator a interpretar Jason Voorhees mais de uma vez, em um total de quatro filmes. Embora tenha se oferecido para fazer o papel de Jason Voorhees em Freddy vs Jason, o diretor Ronny Yu e os produtores recusaram, dizendo que precisavam de um Jason "mais amigável e com altura próxima à Robert Englund" e escolheram Ken Kirzinger com 1,98 cm de altura. A mudança gerou polemica entre os fãs da série, incluindo a localização de kirzinger que mora no canada, e sua altura em relação a Robert Englund.(Freddy Krueger)

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http://pt.wikipedia.org/wiki/Jason_Voorhees
http://pt.wikipedia.org/wiki/Kane_Hodder

Damon Kyle Wayans, "Eu, a patroa e as crianças"

Damon Kyle Wayans (Nova York, 4 de Setembro de 1960) é um escritor, ator e comediante norte-americano.

O talento artístico de Damon Wayans foi descoberto na infância, com maneira criativa de chamar a atenção de seus pais e nove irmãos. Com o passar dos anos, seu singular estilo cômico lhe rendeu grande sucesso no palco, no cinema e na televisão. Durante três temporadas, Wayans co-estrelou e trabalhou como roteirista na série aclamada pela crítica e vencedora do Emmy In Living Color, tendo recebido também duas indicações pessoais ao Emmy. Durante o tempo em que trabalhou no programa, Wayans criou vários personagens e situações inesquecíveis, incluindo-se Homey, o Palhaço, Handiman e o popular Men on Film.

Outros trabalhos em televisão incluem Damon, um show de meia hora de duração, estrelado por ele e no qual trabalhou como produtor executivo. Foi criador e produtor executivo de 413 Hope Street, drama de uma hora de duração que foi indicado para o prêmio People's Choice Awards. Além disso, Wayans foi o produtor executivo de Waynehead, um desenho animado exibido na WB americana, onde podemos ouvir as vozes de seus irmãos Kim Wayans, Marlon Wayans e Shawn Wayans.

No cinema, Wayans atuou em A Hora do Show, filme escrito e dirigido por Spike Lee, Harlem Aria, filme independente no qual também trabalhou como produtor executivo, Pelotão em Apuros, Blankman - Um Super-Herói Muito Atrapalhado, À Prova de Balas, Quanto Mais Grana, Melhor, escrito e co-produzido por ele, O Trambique do Século, Lance Livre, O Último Boy Scout – O Jogo da Vingança, Meu Amante é de Outro Mundo, Colors, Palco de Ilusões, Roxanne, O Último Grande Herói e Um Tira da Pesada, esse ultimo ele fez o garçom que deu três bananas para Axel Foley (Eddie Murphy) colocar no cano de descarga do carro dos policiais que o perseguia.Wayans fez sucesso também nos grandes espetáculos. Após o início de sua carreira em 1982, viajando pelo circuito de comédias, obteve um papel no famoso programa humorístico Saturday Night Live. Passou então a atuar em seus próprios especiais do canal HBO, como One Night Stand, The Last Stand? e Still Standing.

Seu talento como autor não pode ser desprezado. Em Maio de 1999 foi lançado Bootleg, uma engraçada compilação de suas observações sobre família, filhos, casamento e política. O livro foi um grande sucesso e logo estava na lista dos mais vendidos do jornal The New York Times.

De 2001 a 2005, interpretou o pai de família Michael Kyle, na série My Wife And Kids (em português, "Eu, a patroa e as crianças", exibida pelo canal brasileiro SBT).

Wayans é separado e tem quatro filhos, e atualmente mora em Los Angeles.

Origem: Wikipédia, a enciclopédia livre.
http://pt.wikipedia.org/wiki/Damon_Wayans

Kareem Abdul-Jabbar, um dos jogadores mais extraordinários da história do basquete

Kareem Abdul-Jabbar - em árabe, كريم عبد الجبار -, nascido Ferdinand Lewis Alcindor, Jr. (Nova York, 16 de Abril de 1947), foi um dos jogadores mais extraordinários da história do basquete americano. Atuou na NBA por quase vinte anos. Estreou na temporada 1969-1970, no Milwaukee Bucks, e encerrou a carreira em 23 de Abril de 1989 nos Los Angeles Lakers. Nesse período, bateu uma série de recordes sendo considerado, pelo menos estatisticamente, o maior jogador de todos os tempos.

Segundo Pat Riley, (cinco vezes campeão, quatro pelos Lakers e uma pelo miami Heat, e três vezes premiado como melhor técnico da temporada) "quando um homem quebra recordes e vence campeonatos, enfrentando tremendas críticas e grandes responsabilidades, por que julgar? Vamos brindá-lo como o melhor jogador de todos os tempos".

Durante seus primeiros anos de carreira, atuou com o nome Lew Alcindor. Em 1971, alguns anos após converter para o Islamismo, mudou o nome para Kareem Abdul-Jabbar. Foi seis vezes campeão da NBA (National Basketball Association) e seis vezes vencedor do prêmio ao melhor jogador (MVP). Entre 1969 e 1975, jogou no Milwaukee Bucks, passando depois para o Los Angeles Lakers. Desenvolveu um lançamento à cesta cujo bloqueio é praticamente impossível, o chamado sky hook ("gancho do céu").Uma das marcas registradas de Kareem eram os óculos de acrílico que usava na quadra. Também fez algumas participações como ator. As mais conhecidas foram como o vilão Hakim em Jogo da Morte (1978) e como o piloto Roger Murdock em Airplane! (1980), além de atuações como si mesmo em séries como The Simpsons, The Fresh Prince of Bel-Air, e Full House.

Recordes

* Maior número de "MVPs", prêmio concedido ao melhor jogador da temporada: 6 (1971, 72, 74, 76, 77, 80);
* Maior número de pontos da história da NBA: 38.387;
* Maior número de participações no "All-Star Game", seleção dos melhores jogadores da temporada: 19;
* Maior número de arremessos (dois ou três pontos) convertidos: 15.837;
* Maior número de minutos jogados na história da NBA: 57.446;
* Possui 7 recordes no All-Star game e outros 8 em playoffs;

Outros números importantes:

* Membro do "time de todos os tempos" nas edições de 35º e 50º aniversário da associação;
* Fez parte do Hall da Fama do Basketball;
* Ganhou o prêmio de "melhor estreante do ano", em 1970;
* Duas vezes vencedor do MVP Finals, melhor jogador das finais: 1971 e 1985;
* Com 3189 tocos, Abdul-Jabber é o terceiro maior bloqueador da NBA, superado apenas por Hakeem Olajuwon e Dikembe Mutombo;
* Terceiro maior campeão da NBA, com 6 títulos (Bill Russell é o primeiro, com onze, e o segundo é Robert Horry, com sete);
* Terceiro jogador com maior número de rebotes: 17.440;
* Segundo jogador com maior número de partidas na NBA, com 1560 apresentações;
* Campeão da temporada 2008-09 como técnico assistente.

Origem: Wikipédia, a enciclopédia livre.
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Freddy Krueger, Robert Englund e A Hora do Pesadelo

Freddy Krueger - personagem da cine-série Pesadelo em Elm Street - no Brasil, A Hora do Pesadelo, interpretado pelo ator Robert Englund - Krueger quando vivo, abusava e matava constantemente crianças nos arredores da rua Elm. Quando foi apanhado, foi queimado vivo pelos pais das crianças na caverna da sua própria casa na sua caldeira, daí o seu visual queimado. Após a sua morte, voltou através dos sonhos dos filhos daqueles que o queimaram, em busca de vingança. Uma figura para todos os produtores de filmes de terror um êxito enorme quase em simultâneo com os 10 filmes de "Jason", daí a grande rivalidade realizada no filme protagonizado pelos dois. O facto de ter o poder de controlar os sonhos das pessoas e matá-las durante o sono, valeu-lhe as alcunhas de "Lorde dos Pesadelos" e "Senhor dos Sonhos".

“ One, two, Freddy is coming for you.
Three, four, better lock your door.
Five, six, grab your crucifix.
Seven, eight, gonna stay up late.
Nine, ten, never sleep again. ”

“ Um, dois, O Freddy vem te pegar,
Três, quatro, é melhor trancar a porta.
Cinco, Seis, Agarre seu crucifixo,
Sete, oito, fique acordado até tarde.
Nove, dez, não durma nunca mais" . ”

Freddy tem 3 fraquezas conhecidas:

A primeira é que, se ele é trazido para o mundo real, os seus poderes gradualmente diminuem ou desaparecem, e ele se torna mortal. Para trazer ele para o mundo real, uma pessoa tem de agarrar fisicamente Freddy em seus sonhos e em seguida despertar o que consiste em uma tarefa difícil, principalmente porque quando Krueger está em um sonho, ele é muitas vezes escorregadio e geralmente quando uma pessoa está sonhando com ele ela tem um sono muito mais profundo do que o normal. Krueger é extremamente perigoso e, por isso, quando ele passa a chegar o suficientemente perto para ser tocado em um sonho, ele esta muitas vezes à beira de matar sua vítima. Muitas vezes, a pessoa deve estar agarrando Freddy e as pessoas em torna dela a despertaram ele/ela violentamente a fim de garantir que ele/ela não morram em poucos segundos. Quando Krueger está no mundo real, ele pode ser morto.

O segundo ponto fraco é, na realidade, só o poder dos "power of vivid dreamers", pessoas que conseguem ganhar controle total de todos os seus sonhos através do sonho lucido.Dois exemplos disso são, em Dream Master, quando Alice foi capaz de combater e derrotar Krueger, e quando em Freddy Vs Jason, não tendo sido Freddy capaz de matar Jason no seu sonho, possivelmente devido a Jason ter o conhecimento de sua própria imortalidade.

O terceiro ponto fraco é bravura, uma vez que é o receio de lhe dá força. Ao confrontar Krueger e indicar que você não está mais com medo dele, ele poderia ser Varrido / Banido. Esse é o modo como Krueger foi derrotado no primeiro filme.

Sugere-se igualmente ao longo de todo o filmes que Freddy está vulnerável a água benta, devido às evidentes conotações religiosas, e de fogo, sendo este o método original de sua morte. As séries televisivas Freddy's Nightmares e do filme Pesadelo Final: A Morte de Freddy estado também não está em condições de propagação da sua influência fora de Springwood (fato contradito em Freddy vs Jason, no qual mesmo estando fraco, o Freddy foi capaz de entrar no sonho de Jason que estava fora dos limites de Springwood).

Origem: Wikipédia, a enciclopédia livre.
http://pt.wikipedia.org/wiki/Freddy_Krueger

Terry O'Quinn, O John Locke de Lost

Terry O'Quinn, nome artístico de Terrance Quinn, (Newbury, 15 de julho de 1952) é um ator estadunidense. Mais conhecido por seu papel em Lost.

Histórico

Atualmente faz parte do elenco da série Lost, interpretando John Locke. Trabalhou também na série Millenium.

Estudou artes desde pequeno e começou a estudar cinema aos dezenove anos. Ganhou o prêmio da Academia de Cinema dos EUA pelo filme "A vida em becos escuros" , onde foi um dos protagonistas.

Terry O’Quinn é um ator que já trabalhou em muitos filmes em Hollywood como Rocketeer, Arquivo X, Fantasmas do Mississipi, Jovens Demais para Morrer e Tombstone. Na TV, participou de The West Wing, Law & Order: Criminal Intent, Roswell, NCIS e The Twilight Zone [1x05] Chameleon (Além da Imaginação).

O'Quinn tem uma grande amizade com o grande produtor de TV, Chris Carter, tanto que ele participou das séries The X Files e Millenium, ambas assinadas por Carter.

Entre seus trabalhos mais recentes está sua participação na série Alias como o Diretor Kendall.

* Ao contrário do que se diz por aí, antes de ser ator, Terry nunca foi guarda-costas e não é faixa preta em caratê. Mas acha os boatos interessantes, como disse em uma entrevista para o programa de rádio Preston & Steve, que vai ao ar na rádio 93.3 WMMR-FM na Filadélfia, PA.No dia 16 de setembro de 2007 ganhou o prêmio de melhor ator coadjuvante pela premiação anual Emmy Awards, por seu papel em Lost.

Origem: Wikipédia, a enciclopédia livre.
http://pt.wikipedia.org/wiki/Terry_O%27Quinn

Telly Savalas, O detetive Kojak

Telly Savalas (Aristotles Savalas, Garden City, Long Island, Nova Iorque, 21 de janeiro de 1924 — Universal City, Califórnia, 22 de janeiro de 1994) foi um ator de televisão e cinema dos Estados Unidos filho de imigrantes gregos.

Biografia

Serviu como soldado na 2ª Guerra Mundial e estreou como ator tardiamente em seriados televisivos no final dos anos 50. Antes de ser escalado como Kojak, era conhecido apenas por papéis de bandido, muitos deles rodados na Itália. Também foi indicado para o Oscar, em 1963, por sua atuação coadjuvante em Birdman of Alcatraz.Através do detetive Kojak, em 1973, que Telly Savalas tornou-se internacionalmente conhecido, além de ganhar um Emmy pela atuação na série. A fama fez com que chegasse a gravar dois discos de canções românticas. Com o fim do seriado, retirou-se da vida artística e passou a se dedicar ao golfe, seu hobby favorito. Além de interpretar Kojak, também interpretou Ernst Stavro Blofeld no filme de James Bond On Her Majesty's Secret Service.

Morreu em 1994 devido a complicações de um câncer de bexiga. Foi enterrado na ala George Washington do Forest Lawn Memorial Park, em Los Angeles. Em sua lápide, uma conhecida citação de Platão:
"A hora da partida chegou, e seguimos nossos caminhos: eu para morrer, e você para viver. O que é melhor só Deus sabe"

Origem: Wikipédia, a enciclopédia livre.
http://pt.wikipedia.org/wiki/Telly_Savalas